
A Estética é a linguagem universal da imagem. Este curso propõe uma viagem pelas suas raízes, pela sua relevância contemporânea e pelo diálogo com a Inteligência Artificial (IA) como ferramenta criativa. Combinando teoria, prática e experimentação, os participantes vão desenvolver competências visuais e técnicas para integrar a IA na criação de imagens com identidade estética consistente.
Informações Práticas
Formador: Mário Pires
Dias de formação: 16 e 17, 23 e 24 de janeiro 2026
Datas: O curso decorre em duas sextas-feiras das 19h30m às 22h30m e dois sábados das 10h30m às 13h30m e das 15h30m às 18h30m
Carga horária: 18 horas
Valor: 110€ (sócios MEF) 125€ (novos alunos / não associados)
Local: MEF – Movimento de Expressão Fotográfica, Lisboa
Certificação: Entrega de certificado de participação no final
FICHA DE INSCRIÇÃO

Estrutura do Curso
Sessão 1 – O que é Estética e Porque Importa
Objetivo:
Compreender a estética como linguagem universal da imagem, reconhecer o seu impacto e descobrir como a IA pode atuar como parceira na criação visual.
Conteúdos:
- Conceito e breve história da estética
- Introdução à Inteligência Artificial
- Geração de imagens com IA: princípios básicos
- Princípios estéticos aplicáveis à criação visual
- O papel do humano como “diretor criativo”
Exercícios práticos:
- Descrição estética de uma imagem real
- Criação de uma imagem que traduza uma emoção
Sessão 2 – Estilos, Referências e Construção de Vocabulário Visual
Objetivo:
Construir uma base sólida de referências visuais e compreender como diferentes estilos comunicam emoções e ideias.
Conteúdos:
- O que é “estilo” no contexto visual
- Movimentos artísticos e fotográficos
- Referência vs. inspiração: como usar sem copiar
Exercícios práticos:
- Jogo de identificação de estilos com imagens projetadas
- Criação de um painel de referências visuais (moodboard)
Sessão 3 – Escrita de Instruções Criativas (Prompt Design)
Objetivo:
Aprender a escrever instruções claras e eficazes que traduzam uma intenção estética definida.
Conteúdos:
- Estrutura de uma instrução: tema, estilo, elementos, luz, cor, atmosfera
- Palavras modificadoras e como as combinar
- Erros comuns e como evitá-los
Exercícios práticos:
- Criar instruções a partir do painel de referências visuais
- Produzir três variações de imagem e analisar resultados em grupo
- Refinar instruções para maior coerência estética
Sessão 4 – Composição e Narrativa Visual
Objetivo:
Explorar como a disposição dos elementos numa imagem influencia a perceção e a emoção transmitida.
Conteúdos:
- Regras clássicas de composição e alternativas criativas
- Relação entre luz, profundidade e foco
- Construção de uma narrativa visual
Exercícios práticos:
- Análise crítica de diferentes composições
- Recriação de uma imagem aplicando mudanças de composição
Sessão 5 – Estética Aplicada e Adaptação Criativa
Objetivo:
Desenvolver a capacidade de adaptar uma ideia visual para diferentes finalidades, mantendo a coerência estética.
Conteúdos:
- Diferença entre estética artística e estética comercial
- Estética para redes sociais, moda, edição, jogos e publicidade
- Cultura visual e noção de “bom gosto” no mercado
Exercícios práticos:
- Simulação de um briefing real (pedido de cliente)
- Adaptação de uma mesma imagem a dois contextos distintos
Sessão 6 – Projeto Final e Curadoria Estética
Objetivo:
Conceber, selecionar e apresentar um mini-projeto visual com identidade estética consistente.
Conteúdos:
- Planeamento de uma série visual
- Curadoria estética: consistência e coesão
- Apresentação e narrativa do projeto
Exercícios práticos:
- Criação de um portefólio reduzido (3 a 5 imagens) acompanhado de texto descritivo
- Apresentação em formato de pequena exposição com feedback coletivo
Encerramento:
- Entrega de certificado
- Sugestões de continuidade e projetos futuros
Mário Pires, nasceu e trabalha em Lisboa, dedicando-se à fotografia de forma consciente desde 1984. Em 2003 fundou o coletivo fotográfico BZK Group e, desde 2005, é o fotógrafo oficial do Festival de Músicas do Mundo. Em 2011 iniciou o projeto de retratos Book Loving Girls, explorando a relação entre literatura e imagem, e em 2015 foi cofundador do coletivo artístico Colab Art. Desde 2022 é autor associado do Atelier Pop-Up e, no mesmo ano, começou a explorar as possibilidades da Inteligência Artificial na criação de imagens. Convicto de que a Inteligência Artificial generativa é uma das maiores aliadas do criador contemporâneo, acredita que qualquer ferramenta capaz de expandir as capacidades humanas deve ser usada sem receio. Para Mário Pires, cabe ao artista explorar todos os meios ao seu alcance para dar vida às suas ideias, encarando a IA não como uma ameaça, mas como uma aliada do imaginário.
